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候开始星空就真正的黯然无光了。之后的情节意料之内，没有什么新意。但是导演很巧妙的把握了每一次星空出现的时间和状态，让我这种离开学校多年的人想起自己美好的岁月。虽然是三俗狗血的言情剧，但是我还是留下了两滴鳄鱼的眼泪。为了我的青春岁月和逝去的美好。我觉得结局很赞，是没有结局的结局。男主角站在女主角的墓前送花，女配路过那片墓地，看到了那束清香的百合，然后笑了。那或许并不是释然的笑意，而是另一个故事的开始，可是既然这个故事是《星空》，那么之后的故事跟这个电视剧有什么关系呢？所以我觉得这是一部难得的作品，我支持凌尺宿。”

这个发言的网友是OTC在大陆地区的销售总监，于是她当即决定，以后凌尺宿的作品她都会尽量赞助，这篇文章在报纸上引起轩然大波，倒是没有给凌尺宿招来多少粉丝，反而是骂声一片。

在所有人都在揣测凌尺宿会怎么处理的时候，她只是在官网挂了一条信息：《follow　me》将于九月重新上映。

尺宿现在对大家的评论没有任何不满，她一直记得一句话，那就是木秀于林风必摧之，她现在十□岁，在所有人在大学无忧无虑的时光里成为一名知名作家导演不说，家世还极为惊人。不遭人妒是庸才，所以她的情况很正常。在大家都骂她的那一刻，她才真的觉得，自己是红了。

至于骂她的那些人，喂，难道你不知道黑粉才是真爱么？

难道你不知道黑着黑着就转粉了么？

她要做的就是保持自己的新鲜度，不管是骂声还是好评，都需要提高观众对自己的接受度，提高自己的知名度。她是导演不是演员，对她来说最重要的并不是所谓的好评，而是知名度。一部电视剧和电影看完，大家会对出彩的演员和角色记忆犹新，可是对编剧和导演却不一定，一般的民众，对于自己知道是，也就是那几个大腕，细细数来绝对不超过五个。尺宿作为新生代女性导演，自己的作品都算拿得出手，虽然不出彩但是绝对不泯于众，所以她现在欠缺的是关注度。

所以她有意思让这些骂声越演越烈，毕竟对于指责别人，是全民都喜欢的一项活动，问你喜欢谁你不知道，但是问你讨厌谁，你绝对可以说出一堆。所以在尺宿的这种营销政策之下，她的知名度真的达到了空前的高度。

她还花了大量的水军来骂自己，搞的所有人都想知道她的作品到底有多烂才会搞的人神共愤，所以纷纷又去看，倒是引起了一次新的收视高峰。

看着数据的提升，尺宿依然淡定的在画分镜头。

在前世，尺宿学过美术，所以对于分镜头的把握和镜头感都特别好。而且她的分镜头绝对可以放入画展，每一张都像模像样，却只有艺术感，没有电影的浑然天成，尤其是在拍摄的时候经常会觉得场景很突兀，每一张都很好看，合起来就略奇怪，最重要的是，尺宿一直没有意思到，自己的分镜头是没有灵魂的，或者说，是没有一个确定的概念的，她的画每一张一个主题，根本没有浑然一体的概念。就像一张工工整整的理科试卷，干净整洁的让人惊叹，但是没有一道证明题是完美的。相反的，那些把画全部抽象的跟星球大战一样的导演，却能准确无误的抓住大众的心神。就像是明明是粗糙笔迹差劲到看不懂的一张理工科试卷，所有的答案都是正确的一样。

从前的尺宿徒有其表，美则美矣，没有连续不断自然而然的故事紧密感。而在跟陈一然导演学习之后，在尺宿自己不断的开阔眼界之后，她终于对分镜头有了感觉。

从前的尺宿一直觉得，导演的作用是让演员找到自己角色的感觉，以及对摄影角度的理解和情节的连续性。可是现在的她明白，一个导演，就是一部电影的作家。跟小说的作家不同，导演需要在脑子里设想，自己要怎样表达出这种玄而又玄的感觉。角度不是重点，重点是自身的一种融入。

就是所谓的代入感，首先自己要有画面感，自己的意识就是整部戏的灵魂。

尺宿拿出一本速写本，不停的落笔翻页，在脑子里构建了无数的场景，闭上眼睛可以看到故事里人物的嬉笑怒骂，她想，他们都是真实存在的人，是她创造出来的有血有肉的人，不仅仅是一个简单的角色，他们自己如果出现在她的眼前，应该是怎么样的。这样想着她下笔又快了几分，尺宿的优势在于剧本和小说本身都是自己写的，又因为自己陷入状态，所以画着画着居然泪流满面，对比着自己眼前像狗啃一样的画稿，自己之前画的简直是艺术品！但是她终于抓住这种感觉了。