第26部分(第1/4 页)

试。其中的“自言自语”的“独语”抒情方式，寓言与象征手法的结合，借自然景物或通过超现实的幻象创造象征世界的艺术方法，以及有些小散文诗如《火的冰》、《我的兄弟》等，都直接成为后来《野草》的原型，经过更加宏阔与丰富化的创造，而进入了《野草》文本，这些，都可以说明，在五四新文学发生时期，鲁迅创造新的现代散文诗的文体意识，是非常自觉的。鲁迅自觉而不留痕迹地借鉴西方散文诗的艺术方法，吸收中国寓言或象征短小散文传统的营养，不仅使他的《野草》成为中国现代散文诗的开山的代表性果实，也是迄今为止现代象征主义散文诗中无法超越的一座喜玛拉雅山峰。

问：请问孙先生一个鉴赏方面的问题，象征性散文因为它多意性比较强，比如《秋夜》，大家把这个解构了，枣树象征什么，小花小虫子象征什么。比如说像《雪》的散文，有南雪和北雪，有时候把它说得太清楚，好像有点局限性，太实在了。如果不说清楚，又显得没有真正理解，没有进行亲身体验。想问您到底是说清楚好还是不说清楚好？

答：　从我讲课的目的，我总想把它说清楚。从我个人的阅读，我想体会到什么程度就算什么程度，就这样。对于多意性，我觉得类似《雪》这样的作品，你总要把握作者的意图，或者作品给我们的客观效果是什么，尽量接近它。这个就要说清楚，努力说清楚，但最后也不等于你能把它说清楚。所以，对象征的东西的理解，要尽量把握它的意图，但不一定求一个肯定的或者一致的答案。这几年，我由《野草》的研究转移到象征诗的研究，又由象征诗转向现代主义的研究，目的都是为了开辟现代文学的一个潮流，改写一下文学史过去的结构。这里我补充一点，大家读这种象征的东西，难懂的东西，都是艺术鉴赏的一种逐步积累。东西读多了，一个方面的敏感，可能就是另一个方面的丧失。如果你象征的或者是深层的东西读得多了一点，接触得多一点，你可能就慢慢变成一种熟悉。

。。

鲁迅《野草》的生命哲学与象征艺术（6）

比如，我在1960年做研究生的时候，读到《现代》杂志的一篇文章叫《诗人的餐巾》，是一个西方作家写的散文诗：一个年迈的画家奔跑在艺术的边境上、生命的边境上。他家里有几个食客，陆续地吃。都是用一条破旧的餐巾，然后骗他们说，洗衣服的没来，来了给你们换。就吃。其中有一个是肺病，就都感染了肺病，先后死去了。剩下这个餐巾没用了，这个老画家就把它要丢掉。等他要丢的时候，突然它飞起来了。象征派它可以荒诞。就飞起来了。沿着桌子转，追它。仆人也跟着它走，奔跑着。结尾的时候，一个年迈的画家奔跑在生命的边境上、艺术的边境上。完了，这是一首散文诗。

1960年读的时候，我不懂。那时候导师要求记笔记的，读《现代》杂志交一个笔记给他，那篇是什么意思，你摘录也好，索引主题也好。导师王瑶先生也不懂，就没有解释。但是我搞了这么多年象征，80年代讲课的时候，我重新读《现代》杂志，突然我觉得这个意思好像很好明白。它说的是因袭传统，艺术创造不能因袭传统，因袭传统就是艺术的死亡，只有创新才有生命。那四个诗人没有一个人怀疑那个餐巾那么旧、那么破、那么脏，大家习惯着用。用就都死掉了，没有一点怀疑。老画家代表了一种传统的象征。因袭传统，就是艺术生命的死亡，只有创新才是艺术的出路。它放在施蛰存创办的《现代》杂志1932年5月号第二篇，是一种宣言，翻译者是戴望舒。用这个来代替不是宣言的宣言，宣言我们这个刊物是创新，是艺术生命的一种精魂的存在。这么解释可不可以通呢？我大体上理解通了。奔跑在生命的边境上、艺术的边境上。他已经到垂死的阶段了，却还因袭那个旧的东西，等于自取灭亡。所以提倡一种艺术创新，一种用诗来表达诗的观念，用散文诗来表示艺术观念，这也是正常的。这个事情说明什么呢？说明对深层艺术的理解鉴赏能力是积累起来的，不是天生来的。天生我在1960年不懂，天生我到1980年我就懂了。因为我接触的东西多了，那个时候看就懂了。所以，大家听了这个课，平常除了看电视看一些故事性的东西，看小说以外，碰到一些难懂的，不要拒绝。多琢磨几遍。可能会增加自己的鉴赏能力。

主持人：孙老师说，鲁迅的《野草》是独语式的散文，他是以丰富的、深刻的、幽深的，甚至是神秘的意象，把鲁迅生命哲学的体验传达出来。这种诗性的想像与升华，也可以说深化了中国现代散文诗的艺术和思想意